Igår släppte Nicki Minaj musikvideon till Pills N Potions, den ledande singeln från kommande album Det rosa trycket . Mellan gråtande digitalförstärkta tårar och bärande av spelets huvud som en basketboll, finns det en visuell utmärkelse: en Beats Pill-högtalare som tumlar mot en bakgrund av piller.
Du vet att du har gjort det i musik om Beats-logotypen börjar dyka upp i dina videor. I en tid av allestädes närvarande produktplacering har Pill varit ovanligt framgångsrik - den har dykt upp i musikvideor för pop-stora hitters som Miley Cyrus och Robin Thicke samt fler underjordiska artister som Yelawolf och JUCE.
Namechecking Beats av Dre i en vers är det 21: a århundradet motsvarande att släppa referenser till din favoritguldkedja - det har blivit ett statustillbehör och ett popkulturfenomen i och för sig. Medan de flesta produkter burkar när de visas i videor har det varit något konstigt konstigt om hur pillret har spridit sig genom rap, hiphop och kommersiell pop utan att utlösa en ögonrullande motreaktion till Lady Gagas placeringstunga Telefon video.
miley cyrus reaktion på nicki minaj
Luke Wood, presidenten för Beats, anser sig vara ganska förvånad över dess framgång. Men igen, när du har fått Nicki, en av rapens största artister, som ganska mycket sätter in ditt varumärke i en sångtitel - skulle du bli förvånad? Vi pratade med Wood om hur ett hörlursvarumärke blev en kulturell teststen och varför det förändrade branschen.
DD: Viss produktplacering kan kännas alldeles för tvingad - PlentyOfFishs utseende i Lady Gagas telefonvideo kommer att tänka på.
Luke Wood: En av de saker som är till hjälp är att Jimmy Iovine, Dre och jag själv gjorde musikvideor i många år. Jag har gjort hundra videor i mitt liv; Jimmy har förmodligen gjort 500. Vi har en bra känsla för hur man gör visuellt innehåll. Och allt vi vill är att artisten gör vad som är rätt, så vi är inte intresserade av att våra saker bara ska vara på skärmen under en viss tid. Det fantastiska med musikvideon är musik, och musiken måste komma någonstans. Precis som en Fender Stratocaster har den perfekta platsen i en rockvideo, hörlurar och högtalare är perfekta i en musikvideo.
The Pill in the 'Work Bitch' video frånBritney Spears
DD: Intressant nog har produkterna blivit ett slags statustillbehör i en musikvideo. Istället för att en rappare rullar i en Lambo, plockar de upp en piller.
Luke Wood: Om du tittar på musikvideoens historia har det alltid handlat om det. Oavsett om det är bilkultur eller mode eller sneakers, även instrument. Jag gjorde rockvideor under mycket lång tid, och det var det aldrig ett misstag vilken typ av gitarr de spelade i videon. Gitarrspelaren tänkte länge: Vad vill jag säga om mig själv i den här låten? Och gitarr säger det. Jag tror att allt har semantiskt värde.
DD: Du var i A&R i flera år och arbetade med band som Sonic Youth och Nirvana. Hur har det förändrats?
hur man går upp i nivå på live.me snabbt
Luke Wood: Jag började i en era av musikbranschen där skivföretag hade kontroll över distributionen och det fanns en mycket mer robust ekonomi. Sanningen är att det var konstnärsutveckling. Människor undertecknade bara grupper som Sonic Youth eftersom de var stora och det fanns inget tryck för omedelbar kommersiell återkomst. I den nuvarande ekonomin har du en mycket kortare tidsram för att lyckas ur investeringssynpunkt. Jag tänker på en artist som Elliot Smith: Elliot behövde aldrig oroa sig för sin e-postlista, hans Tumblr-sida, hans Instagram eller hans FB. Elliot skulle gå hem och skriva låtar; det var hans jobb. Det är väldigt annorlunda än konstnärernas utmaningar nu.
kan du bli arresterad för att ha protesterat
DD: Tror du att det har förändrats till det bättre? Det känns som musiker går mot närmare förening med strömmande webbplatser, hårdvara som Beats och andra typer av erbjudanden och sponsring.
Luke Wood: Vissa artister är verkligen flerdimensionella och deras vision överskrider och gör en inspelad artefakt. För många artister är det en oerhört rik tid eftersom duken är allt: det är installation, videoverk, TV, sändningar, liveevenemang, teater. För en konstnär som gillar att leka med bilder kan du ändra det varje dag genom Tumblr eller Instagram. Det är en riktigt rolig lekplats för vissa typer av konstnärer och det skapar ett riktigt levande kulturliv.
DD: Ser du tillbaka på pillret, är du förvånad över hur bra musiker har tagit sig till det?
Luke Wood: Nej. Vi byggde p-piller eftersom vi ständigt befann oss i situationer där vi ville ha något annat än en hörlur. Vi skulle vara någonstans och vi vill höra musik; som i mitt badrum i morse att bli rakad och klädd, hade jag den största sylt till Otis Redding och det nya Parquet Courts-albumet. Vanligtvis skulle jag bli uttråkad av mitt sinne utan musik. Det är vad Pillen gör för människor, särskilt artister som reser ständigt. Och jag har också hittat affärspersoner som svär vid Pillen för konferenssamtal, så det görs mycket hardcore-affärer på Pillen.
DD: Jag är säker på att Dre skulle godkänna.